Carloforte. Gente de almadraba

 

CARLOFORTE (ITALIA). GENTE DE ALMADRABA

Fragmento del relato homónimo de Joan C. Roca Sans

-¿Y si viene alguien qué?- susurró Alain para no ser oído, pero las protestas cesaron de inmediato cuando ella, todavía con el bikini puesto, se arrodilló y se aprestó a devorar su salada presa que, sintiendo un deseo más profundo que la muerte, permanecía radicalmente suspendida de los últimos límites de su conciencia.

Aunque Alain no lo sabía, acababa de entrar en la cámara de poniente, también conocida como antecámara de la muerte. Los ojos amplios y llenos de oscuridad de Isabelle estaban fijos sobre él como dos lunas vacías. Acurrucado en un extremo de la cama, volvió a sentir en el pecho aquel dolor precordial, cada vez con mayor intensidad hasta que desapareció. Y por fin se durmió, mirando a través del ojo de buey a las estrellas grandes y centelleantes, mirando desesperadamente a la eternidad.

Un relámpago cegador cruzó el cerebro de Alain, su cuerpo recibió una descarga. Incorporándose de un brinco, cogió entre sus manos el cuello de Isabelle, aquel cuello suave y hermoso, en el que mientras lo apretaba podía notar los vaivenes inconstantes de su personalidad. ¡Aquello era una insensatez! Y aflojando el cerco de las manos la lucha quedó atrás y la presión se hizo más suave hasta cesar por completo.

-¡Alain, Isabelle, que tenemos que irnos! Massimo está esperando con el coche –gritó Rose desde cubierta.

-¡Eres un desgraciado, un cobarde, ésto no quedará así! –amenazó Isabelle recogiendo el bolso mientras se levantaba de la cama y sacudía la cabeza para alejar de si el odio ingobernable que llenaba su corazón.

-¿Qué pasa con Alain? ¿No viene?

-No Rose, Alain no se encuentra bien, vámonos que se hace tarde –contestó, lanzándole una mirada de desprecio contenido y frío sin saber que sería la última,  porque éste era el momento en que la muerte se alzaba frente a él y ya no había escapatoria posible.

Cuando volvieron de la mattanza encontraron a Alain, todavía desnudo, en el suelo de la cabina. En la mano tenía algo fuertemente apretado. Isabelle consiguió abrírsela y encontró un blister de Cafinitrina, entero, intacto, sin abrir. Se lo guardó en el bolso. No sabía que decir. ¿Qué debía sentir? ¿Qué esperaban todos de ella que hiciese? ¿Qué le diría a “Petit Pierre”? “Ella podía amar, pero no había podido amarle a él”, se mintió. “Otra vez sería distinto” se volvió a mentir. “¿Y si no lo fuese? ¿Y si ella fuese realmente incapaz de amar?” se dijo de pronto con una veracidad brutal y permaneció fríamente perpleja sentada en el banco de cubierta hasta que llegaron a hacerse cargo del cadáver.

© JC Roca Sans

Descargar el relato completo:

Carloforte. Gente de Almadraba

La trampa

 

EL PROYECTO ERMÓUPOLI LLEGA A CADAQUÉS

La Societat la Amistat presenta “El parany”, actual work in progress de JC ROCA SANS

SEPTIEMBRE Y OCTUBRE EN EL CASINO. TRES PLANTAS, CINCO SALAS DE EXPOSICIÓN Y CINCUENTA PIEZAS EN TORNO A UNA HISTORIA APASIONANTE: “LA TRAMPA”

 

La Societat l’Amistat  presenta en Cadaqués la muestra

LA TRAMPA

Basada en la historia “Carloforte. Gente de almadraba”, una etapa inédita del Proyecto Ermóupoli, ambicioso work in progress de JC ROCA SANS.

Exposición del 1 de Setiembre al 13 de octubre de 2012. Inauguración 8 de Setiembre, día de la Fiesta Mayor de Cadaqués, a les 19h.

D’11 a 13h/ de 17 a 21h. Lunes cerrado.

Plaça Dr. Trèmols nº1. 17488 Cadaqués.

societatlamistatcdq.blogspot.com

societat.lamistat.cdq@gmail.com

 

El PROYECTO ERMÓUPOLI

Es una colección de relatos fruto de experiencias buscadas i recogidas por el autor en sus viajes. Cada etapa del Proyecto es un juego transmedia que se articula alrededor de un relato de ficción y se establece en diferentes lecturas mediante la aplicación de nuevas tecnologías con las que ROCA SANS va más allá en el tratamiento de la luz del que se puede esperar de las herramientas tradicionales para poner en evidencia que el arte no progresa de una manera lineal sino que avanza actualizando su origen.

Ver la plataforma virtual:  www.rocasans.net

 

MUESTRA INÉDITA EN CADAQUÉS

La muestra gira alrededor del atún rojo, especie amenazada de extinción por la codicia de los  países que especulan con las cuotas de pesca en función de sus intereses económicos. Durante siglos, el hombre se cobraba el tributo del mar, capturando los atunes con el método conocido como la almadraba. Esta pesca antigua y sostenible ha ido desapareciendo por la presión de las flotas de cerco, que atrapan el animal a miles para engordarlo y sacrificarlo cuando conviene. Actualmente, en el Mediterráneo tan solo queda la tonnara de La Punta, en Carloforte, al sur de Cerdeña.

Con el propósito de transcender el que seria un simple documental, ROCA SANS ha construido un doble relato. Fascinado por el arte de la almadraba y partiendo del hecho de que el atún rojo es atrapado cuando, provinente del Atlántico, llega al Mediterráneo buscando aguas más cálidas para reproducirse, llega a la poética conclusión de que el animal encuentra la muerte por amor. Surge así un relato paralelo que explica la historia de un médico bordonés, que invitado a Carloforte por unos amigos, y con la esperanza de recuperar a su ex mujer, penetra en una almadraba psicológica donde acaba encontrando la muerte. Accidente o suicidio? Todo queda abierto a la interpretación del lector que puede encontrar la historia completa en PDF en la misma exposición y en www.rocasans.net (Carloforte).

LAS IMÁGENES

En la primera planta del ’histórico edificio conocido popularmente como “El Casino”, encontramos 25 óleos sobre tela de lino en un contexto visual que se establece en doble vertiente: una serie de cuadros muestra el juego sexual de la pareja protagonista y otra interpreta el arte de la almadraba como una verdadera tauromaquia del mar. La marcada línea de dibujo que separa figura y  fondo es esta vez de un gris cromático que permite anular prácticamente el conflicto que supondría la presencia de los tres colores primarios en un mismo cuadro.

La segunda planta, dedicada a les nuevas tecnologías, incluye  una colección de 20 aguafuertes digitales sobre papel de arroz en la línea de la exposición “Chipre. La frontera”, clausurada recientemente al Palau Solterra de la Fundació Vila Casas.  La novedad la ofrecen siete esculturas, donde la luz que pasa a través de los agujeros del hierro troquelado se superpone a la iluminación digital.

Completa la muestra el cortometraje  de animación The Trap, realizado sobre fotografíes y dibujos con software Final Cut

 

VINCULACIÓN A CADAQUÉS

El origen de la pesca del atún rojo con almadraba se pierde en la espesa niebla de la historia no escrita. Cada verano, cuando el atún subía costeando por todo el litoral mediterráneo hacia el Golfo de León, los vigías de las almadrabas del Cap de Creus ya esperaban su paso. La más antigua, el denominado “Art Gros” de Port de la Selva, un artefacto de 7 toneladas de peso, probablemente  obra del Monasterio de Sant Pere de Rodes, alcanzó la categoría de mito y fue el orgullo de los selvatanos durante siglos. En el término de Cadaqués, el topónimo de Punta de sa Tonaira indica la existencia de una almadraba, mientras que la de Roses pescó hasta 1923.

Este año, gracias al poder evocativo de la literatura y la pintura, la almadraba vuelve a Cadaqués de la mano de JC ROCA SANS, invitado por la Societat l’Amistat donde no  había vuelto a mostrar obra desde Abril del 1985, cuando vivía en Cadaqués donde tiene una casa de pescadores desde hace más de treinta años.

José Luis Jiménez-Frontin (Barcelona 1943-2008), amigo de ROCA SANS y también muy vinculado a Cadaqués, escribió unos años más tarde, en 1992, con motivo de la presentación del catalogo “La mirada y el gesto”, un texto magnífico sobre las devoraciones violentas  de los cuadros de JC ROCA SANS, que se ofrece ahora como homenaje

 

El PROYECTO ERMÓUPOLI. TEMÁTICAES ACTUALES DEL MEDITERRÁNEO 

Los intereses del Proyecto Ermóupoli comprenden histories ambientadas en escenarios del Mediterráneo, que van desde los campos de internamiento de Lampedusa hasta los militares juzgados por crímenes cometidos en las guerras de  los Balcanes, pasando por las heridas abiertas en la zona ocupada de la isla de Chipre. En otras ocasiones el pretexto inmediato del relato gira alrededor de asuntos tan diversos como el mundo del Arte o la mafia siciliana, o informan sobre un peligro ecológico como en esta ocasión. Muchas veces hay también un trasfondo de viaje iniciático que acaba transformando a los protagonistas.

 

JC ROCA SANS

Hay que examinar la propuesta artística de JC ROCA SANS (Barcelona 1946) a la luz de su coherencia interna, ya que es un artista que vivió de primera mano en Alemania y EEUU las experiencias posmodernas de los ochenta y que, a pesar de ello, o quizás gracias a este hecho, siempre ha construido su lenguaje, no a partir de licencias representativas, sino de convicciones propias, dibujando y pintando la vida, el amor y la muerte como temas recurrentes, en un intento de ofrecer una visión personal de la condición humana. www.rocasans.com

 

ITINERARIO DEL PROYECTO. MUESTRAS PRESENCIALES 2007-2015

  • Siros. Retorn al mar dels déus. Apothiki Foundation. Paros. Grècia.2007
  • Malta. Els papers de Shcermerhorn. Torre castell de Palau–sator. S IX. 2009
  • Tànger. Els fills de l’Estret. Museu de la Mediterrània. Torroella de Montgrí 2010
  • Patmos. Janus Bifront i l’Apocalipsi. Museu d’Escultura Contemporània. Fundació Vila Casas. Palafrugell. 2010
  • Nicòsia. La ciutat dividida. Museu de fotografia contemporània. Fundació. Vila Casas. 2011-2012
  • Dubrovnik. El setge. Museu de pintura contemporània. Fundació Vila Casas. Barcelona 2011-2012
  • Carloforte. Gent d’almadrava. Societat l’Amistat. El Casino. Cadaqués. 2012
  • Siracusa. Lucía Luca i l’arquitecte alemany. Castell de Benedormiens. Castell d’Aro 2013
  • Lampedusa. Rebel·lió al sud del Sud. Atrium Torroella. Castell de Bellegarde. 2015
  • Cadaqués. La peixera de les vanitats. Societat l’Amistat. El Casino. Cadaqués. 2015

LA HERENCIA DE LAS VANGUARDIAS

JC Roca Sans

 

UN HORIZONTE MULTIMEDIA 

No cabe duda de que el arte del futuro dispondrá cada vez más de nuevos soportes y procedimientos tecnológicos, por lo que el proceso de hibridación de lo humano con la maquina no hará sino crecer. Estamos en los umbrales de una transformación radical, debido entre otras razones, a la fusión de géneros que el desarrollo tecnológico conlleva. Lenguaje, imagen visual y sonido se integran en un horizonte transmedia con los ordenadores, el vídeo, las redes sociales y los distintos tipos de instalaciones surgidos con la mezcla de todos ellos. La cosa no ha hecho más que empezar.

 

PRESENCIA DE LO NARRATIVO

Hoy en día y sin duda por el impacto producido por la expansión de la nueva cultura electrónica y digital, las artes plásticas registran una presencia cada vez más acusada de lo narrativo. Historias que pueden contarse con el recurso de palabras e imágenes. Y también con bits, que ofrecen la posibilidad de llegar más lejos en la representación de la luz, no solo porque permiten introducirla en soportes como el hierro, el mármol o el metacrilato, sino porque eliminando la información digital contenida en ellos, se la puede convertir en emoción mediante equilibrios de contrastes.

 

EXPERIENCIAS CON LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL

Está surgiendo ante nosotros el paradigma de una nueva interacción entre arte y técnica. Los artistas postmodernos, al contrario de lo que habían hecho las vanguardias, nunca establecimos grandes diferencias entre lo viejo y lo nuevo, considerándolos como “dos caras de la misma moneda”. Las experiencias con la inteligencia artificial de las máquinas fresadoras que han intervenido en las piezas tridimensionales de “La trampa” son un claro ejemplo de que desde un punto de vista filosófico, el arte y la técnica comparten el mismo espacio ontológico, el del simulacro y la apariencia. Con los programas CAD-CAM determiné sectores donde la máquina debía efectuar sus trayectorias, pero le dejé libertad de como debía hacerlo.

Por otra parte considero que el dibujo, la pintura y la escultura son formas radicales de expresión humana en el terreno de la representación visual, similares a lo que representa la poesía  en el universo del lenguaje. Por tanto, estas formas primigenias de expresión no pueden desaparecer nunca, incluso en su fusión con la tecnología. De hecho, en los últimos ciento cincuenta años los nuevos soportes no sólo no han anulado a los viejos, sino que se han influenciado mutuamente, y así seguirá.

 

HERENCIA DE LAS VANGUARDIAS HISTÓRICAS

Aunque las vanguardias (que empezaron en 1870) no son ya ruptura e innovación, al contrario, son academia, son museo, se han convertido sin embargo en “nuestra” tradición, la tradición estética de la modernidad. Algunos aspectos relevantes de las vanguardias siguen manteniendo hoy su vigencia. Uno de ellos es la idea del compromiso del arte con la evolución de la humanidad. Pero, dentro de la crisis de los grandes “relatos de emancipación”, la idea actual de un proyecto como Ermóupoli ha de ser necesariamente, mucho más concreta y circunstancial, vinculada con la idea de transmitir una visión personal de la vida y una eventual transformación de las consciencias.

El arte contemporáneo no solo se caracteriza por la ausencia de referentes, sino por encima de todo por el amor por el experimento, la comprensión de la experiencia artística como fragmento y como fusión de distintos planos antropológicos: emoción y concepto, juego y seriedad, razón y sentimiento, orden y caos.

 

JC Roca Sans

Cadaqués